Когда умер гениальный мастер, Чарльз Уорт, его ремесло перешло к сыновьям Гаснену Уорту и Жанну Уорту, которые продолжили детище отца. В 1901 году они приняли к себе на роботу Поля Пуаре. В то время Полю исполнился 21 год, он был сыном торговца тканями. С детства Поль отличался от своих сверстников, он не любил разные игры и забавы. Больше всего его привлекали цветы, он любил ходить на базарчик, расположенный неподалёку от его дама и рассматривать их. Самыми любимыми были лилии, тюльпаны, а розы его просто очаровывали своей непревзойдённой красотой и совершенством линий. В последствии Поль говорил, что он просто жил цветами и чувствовал их.

Учился Поль Пуаре в иезуитском училище, его уже тогда привлекала одежда и он любил рассматривать разные картинки. Больше всего его привлекало греческое одеяние, он восхищался его классической простотой, а лёгкость просто завораживала. Он настолько проникся этими идеями, что дамы, как бы элегантно они не были одеты, вызывали, по меньшей мере, только улыбку. Отец надеялся на то, что сын продолжит его дело, но вскоре понял, что ошибался. Поль постоянно ходил по улицам, рассматривая витрины магазинов королей мод, посещал различные выставки и музеи, а когда он приходил домой, то делал эскизы, перерисовывал увиденные модели, добавляя туда классический стиль и внося свои корректировки.

И вот, в 1896 г. отец Поля решил послать работы сына диктатору французской моды, Дуссе. Каково же было его удивление, когда через некоторое время король утонченной и изящной моды не просто берёт Поля к себе на работу, а в качестве своего помощника.

И вот Пуаре начинает творить, стены салона, в котором он работал, украшают картины известных мастеров, и мебель восемнадцатого века гармонично вписывается во весь интерьер, а сам Поль, с жалованьем в 500 франков, разрабатывает сценические одежды для известной актрисы, непревзойдённой Режан, которая уступала первенство только Саре Бернар. Излишняя обнажённость, присущая тогда французской одежде, сменяется изысканными моделями Поля, которые плавно подчёркивают изгибы тела, делая фигуру более тонкой и удлиняя её, а актриса Режан, выступая на сцене, показывает не только талантливую игру, но и модели Поля Пуаре. Это новое веяние настолько вошло в моду, что получило название «нью лук», что переводится как новая внешность.

В 1903 г., Поль Пуаре основывает «Дом Пуаре и raquo», на пороге стоит двадцатый век, и великий модельер готов был войти в него во главе моды. Одним из больших его достижений было то, что он убрал из обихода корсеты, как в своё время Уорт поступил с Кринолином. Он, в прямом смысле слова, освободил фигуру, дал ей свободу и лёгкость, заменив неестественные формы стягивающего корсета на лёгкий пояс и свободный бюстгальтер. Его модели дышали и развивались, юбки были лёгкими, а при ходьбе распахивались, давая возможность показать ногу. За основу для своей одежды, Поль брал греческие силуэты, отличавшиеся своей воздушностью, и дававшие полную свободу движения. Если до этого одежда базировалась на корсетах, то теперь она шла от линии плеч, слегка подчёркивая изгибы женского тела. Ничто не должно было сковывать движения, модельер мог только допустить пояс на линии бёдер, пуговицы либо шаль.

Пуаре всегда должен был идти в ногу со временем и даже опережать его. В 1913 году он берёт на работу химика, а в аренду машину для печатания текстильной ткани, и начинает заниматься массовым изготовлением. Высокая мода этого не одобрила, ведь рисунок должен был вышиваться вручную, а печатная ткань считалась низкопробной. Но Пуаре отверг эти утверждения, доказав качество ткани, которая великолепно смотрелась на женских фигурах.

Но, в послевоенное время, в моду постепенно начали входить короткие юбки, что просто шокировало Пуаре, его стали считать слишком серьёзным. И в 1829 г. он закрывает свой Дом мод.